描写印章的诗句

描写印章的诗句

清 丁敬《论印绝句》

古人篆刻思离群,

舒卷浑同岭上云.

看到六朝唐宋妙,

何曾墨守汉家文.

宋 秦观《赠刘使君景文》

拈笔古心生篆刻,引觞侠气上云空.

关于篆刻的诗词有哪些？

1、清 丁敬《论印绝句》古人篆刻思离群，舒卷浑同岭上云。

看到六朝唐宋妙，何曾墨守汉家文。

2、 宋 秦观《赠刘使君景文》落落衣冠八尺雄，鱼符新赐大河东。

穰苴兵法申司马，曹植诗原出国风。

拈笔古心生篆刻，引觞夹气上云空。

石渠病客君应笑，手校黄书两鬓蓬。

3、宋 强至《唐贤岳庙题名》华岳金天庙，唐贤石阙题。

姓名留篆刻，冠剑落耕犁。

字体诸家杂，函封数驿齎。

几行犹壮观，丞相讨淮西。

4、宋 傅察《次韵泮宫直宿早秋四首》 新秋爽气溢长空，弦诵低昂月映栊。

济济青衿成鲁变，洋洋泮水咏洙风。

群儒篆刻空章句，百氏纷纭赖折中。

何日拔才空冀并，如今高誉满山东。

5、明 高启《姑苏杂咏 洞庭山》朝登西岩望太湖，青天在水飞云孤。

洞庭缥缈两峰出，正似碧海浮方壶。

尝闻此山古灵壤，蛇虎绝迹欢樵夫。

涛声半夜恐魂梦，石气五月寒肌肤。

居人仿佛武陵客，户种橘柚收为租。

高风欲起沙鸟避，明月未出霜猿呼。

中有林屋仙所都，银房石室开金铺。

罗浮峨眉互通达，别有路往非人途。

天后每降龙垂胡，神钲忽响惊栖鼯。

自悬日月照洞内，古木阴蔽空朝晡。

风吹白芝晚易老，云带紫泉秋不枯。

灵威丈人亦仙徒，深入探得函中符。

玄衣使者不暇惜，欲使出拯苍生苏。

后来好事多继往，石壁篆刻犹堪摹。

千年玉鼠化蝙蝠，下扑炬火如飞乌。

玄关拒闭谁复到，似怪衣上腥尘污。

勿言神仙事恍惚，灵迹具在良非诬。

我生扰扰胡为乎，坐见白发生头颅。

久欲寻真未能去，局束世故缘妻孥。

何当临湖借渔艇，拍浪径渡先双凫。

独攀幽险不用扶，身佩五岳真形图。

夜登天坛扫落叶，自取薪水供丹垆。

此身愿作仙家奴，不知仙人肯许无？狂语醉发应卢胡。

篆刻闲章内容选择？要比较雅的句子,有闲章类的大全吗？

闲章主要用来补空，比如【引首印】【押角印】之类，起装饰作用。

其内容主要是文字，其次是肖形印。

如果是用在作品上，其大小一般不宜超过落款处的姓名印、斋号印，视觉上不能喧宾夺主。

1.文字：一般是吉语、励志语、个人心得、名人名言。

字数一般不多，少者一两字，如【吉祥】；多则十来字，比如一句名言或一两句诗。

2.肖形印：刻上动物或人物造型，比如属相、其它吉祥小动物、佛像。

供参考。

国画画的一般 闲章用什么内容

款，又称落款，就是在书写本文外所写作者姓名、年月、轩号等。

唐以前作家多不题款，所以古代作品考究起来非常麻烦，也成了许多假作品，就以书圣王右军之许多作品都使人怀疑。

款，除了字体、字形之变化外，可分〔单款〕与〔双款〕两类，兹分述如下：落款的分类亦称〔下款〕，是作者自题款。

一幅作品完成之后必须题款，一示礼貌，一示对作品负责。

短 款 即简单签上姓名或年月，最多不过十字。

一字款 书法落款中有用一个字者称一字款。

二字款 只签作者名字，若一字名则书姓名。

（ 叁字款 大多书己之姓名，若一字名者多加一〔书〕字。

四字款 多为姓名叁字再加〔书〕字或用二字姓名上加年，年则多用干支五字款 五字多叁字姓名上加年或二字姓名上加年，下加〔书〕。

六字款 六字中多以叁字姓名上加某年或两字姓名上加某年某月；月之用法甚多。

七字款 七字中以年月四字加上姓名叁字，或姓名二字下加一〔书〕字。

长 款 即在落款中除年月姓名外另加入许多文字，一求变化，二求作 品均衡，叁可补空位，四可写出作者感情。

加作者斋轩号者 加作者地名者 地名有用今名，如清，吴昌硕，浙江安吉人氏，落款中常用〔安吉吴仓石〕。

加作者字或别号者 加字者如：清，吴昌硕，原名俊卿，原字仓石，常用〔仓石吴俊卿〕。

别号众多。

加作者官名者 古人在题款时亦会加上官衔，以唐人写碑最为常见，如：欧阳询书九成宫醴泉铭之署名〔兼太子率更令勃海男臣欧阳询奉敕书〕。

二、双 款亦就是单款之外再加上这幅作品之受者名号称谓，官衔，敬词等文字。

受者名号 对别人以称字，号较为尊敬，如无字号者可称名，但最好不要连名带姓受者官衔 古人常用〔大人〕，如〔观察大人〕、〔阁老〕等，今人对教师称〔老师〕、〔校长〕、〔教授〕等。

受者称谓 如受者与书者有亲戚关系；长辈多用〔姻伯〕、〔姻丈〕。

敬词 如雅属、雅赏、雅正、雅评、雅鉴、雅教等。

中国画是融诗文、书法、篆刻、绘画与一体的综合艺术，这是中国画的独特的艺术传统。

中国画上题写的诗文与书法，不仅有助于补充和深化绘画的意境，同时也丰富了画面的艺术表现形式，是画家借以表达感情、抒发个性、増强绘画艺术感染力的重要手段之一。

诗文、书法和绘画的结合，历来有“三美”和“三绝”之称，“三美”、“三绝”是对诗文、书法、绘画艺术结合的赞誉，也中国画普遍追求的艺术境界。

题款，就是实现诗文、书法、篆刻与绘画相结合的艺术形式。

题款，又称落款、款题、题画、题字。

形或称为款识。

中国画题款，包含“题”与“款”两方面内容：在画面上题写诗文，叫做“题”。

题画文字，从体裁上分有题画赞、题画诗（词）、题画记、题画跋、画题等。

在画上记写年月、签署姓名别号和钤盖印章等，称为“款”。

有的款文还记写籍贯、年龄以及作画所等等，如系赠人之作，又须写上受赠者的姓名字号、称谓以及应酬语和谦词等等，内容与格式变化纷繁。

题款不仅要求诗文精美，同时也要求书法精妙，因此，题款必须在文学和书法上同时具备较高的修养。

中国画的题款除讲究诗情画意外，一般书年号一般用中国历干支（岁阳、岁阴） 题款，至于季令，月令，时令、节令，异名甚夥，代相沿用，遂成风尚。

特别是古书画多采用岁阳、岁阴（即所谓大干支），故列表附于卷末，以备检索.

闲章是什么意思？

专门从事篆刻与书画的艺术家，一般都有许多印章。

这许多印章，除姓名、字号用章外，其余印章，在印学上都统称为“闲章”。

闲章由秦汉时期刻有吉祥文字的印章演变而来，宋元以后风气颇盛，名谓“闲章”，其实不“闲”。

到了近代，闲章便发展成为中国书画艺术不可或缺的部分。

闲章的内容十分广泛，且意趣盎然，书画家或自拟词句，或撷取格言、警句于闲章，以示对人生和艺术的感悟。

[图：如今是云散雪消花残月阙] 闲章，一般包括“引首章”、“压角章”、“吉语章”、“警言章”、“收藏章”、“鉴赏章”、“纪年肖形章”以及“斋、堂、馆、阁居室章”等等。

其形式不拘，大小不一，一般或大于名章，或等同于名章。

[图：情调于纸上] 中国传统文人画，讲究诗、书、画、印融于一体。

在欣赏书画作品时，总是先从印章欣赏入手，从印章中来识别书画家的学识与修养。

一枚好的闲章，除了让人玩味，还是篆刻家和书画家水平高低的无声自我展现。

故有“闲章不闲”、“闲章玩味”之说。

闲章由于方寸的局限，不能精描详述，更不能像散文样长篇抒情叙事，闲章只能凭靠篆刻家的才识，出语新颖，简洁典雅，可以直言剖白，也可以隐言折射，或摘引或自创诗词文句、警言吉语、牢骚趣话，尽兴自娱自乐，其高雅俚俗，自能从字间透出。

[图：不知肝胆向谁是] 不少闲章反映了书画家的生平、籍贯和雅号的。

如郑板桥刻有闲章“七品官取”，一方“心血为炉熔铸古今”攫取了历代名家之秀，创自家之新；另有“青藤门下牛马走”的闲章，表达了作者愿拜著名画家徐渭门下为仆而虚心学画的态度。

吴昌硕中年任安东知县，一个月后便辞官而去，并刻“一月安东令”章，由此看出作者无意于官场。

齐白石，出身木匠，半生漂泊不定，晚年定居北京，以卖画为生，常遭人白眼，但他从不低眉，常在其书画中钤盖“中国长沙湘潭人也”、“木居士”、“鲁班门下”、“木匠之门”以示其独特经历。

画家方成先生，祖籍广东中山市，请人刻“中心郎”一印，幽默风趣，平易亲切，倾注了游子对故土的深切眷恋。

“一尘不染”是以画马饮誉画坛的国画大师徐悲鸿的一枚闲章，画家以之言明心迹，表明自己高洁的品格；另一方闲章“江南布衣”则表明了他的籍贯（徐悲鸿乃江苏省宜兴人），同时反映了他出身平民。

张大千出身贫寒，他用“乞食人间尚未归”和“苦瓜滋味”两方闲章，表达了自己的出身、经历和处境。

[图：雪峰山人] 闲章中有直接揭示作品内容的，如李苦禅先生画鹰，常钤“鹰击长空”印；李可染先生画牛，则喜用字闲章“孺子牛”。

另有提取格言、警句明志，或自拟词句以自勉的闲章。

齐白石成名后，其作品常用“墨戏”、“不成画”、“门外人”和“浮名过实”等闲章，表现出虚怀若谷的自谦精神；齐白石晚年的“要知天道酬勤”、“金石癖”和“一代精神属花草”等闲章，道出了他为艺术而献身的甘苦。

高士奇刻“闲墨功夫淡中滋味”。

潘天寿有“不雕”一印，“不雕”二字既表示作者对艺术的看法，也是自己对做人的要求———为人从艺应自然率真，不能矫揉造作。

古文字学家康殷先生曾住过牛棚，跌折过左臂，饱受了种种屈辱，但他以惊人的毅力，穷35年之功，潜心编撰了规模空前的四册巨著《印典》，填补了中国篆刻史上的一项空白。

“惜寸阴”、“虚心强骨”、“少壮功夫老更成”等闲章便是康志艺术追求的真实写照，体现了他坦荡的胸襟，谦逊的态度和为艺术奋斗不息的精神。

而以画梅著称的王成喜，则钟爱“锦上添花易、雪中送炭难”、“最难风雨故人来”印。

还有李可染的“废画三千”、“千难一易”、“峰高无坦途”等闲章，寥寥数字，纳入了多少艺途甘苦，反映了作者不折不挠、毕生求索、矢志不渝的坚韧毅力。

而他的“七十始知己无知”、“白发学童”等闲章，体现了他谦虚谨慎的品格，读来令人深思。

[图：天道忌盈人贵知足] 还有阐述书画哲理，反映艺术创作规律的闲章。

如清代书法家邓石如，创造性地一改小篆文雅舒和的书风模式，刻有“我书意造本无法”章。

清初画家石涛在其名画“黄山图”上钤“搜尽奇峰打草稿”印，意蕴深刻，形象准确地反映了艺术创作与生活的辩证关系，是画家作画的经验之谈，同时也道破了艺术创作的一条共同规律：艺术永远靠深厚的生活积累作铺垫。

此外，还有关山月的一方“古人师谁”的闲章，坦直地向宋旧师古风气凛然发问；他的另一闲章“适我无非新”则表现了画家不甘师古固袭、刻意创新探索的精神。

傅抱石的“换了人间”、“山河美”两枚闲章，则流露出画家对新生活和祖山川的赞美之情。

书法作品上的闲章一般都是什么内容？

闲章，是印章的一脉，是区别于姓名字号章的一类。

广义地讲，它滥觞于战国及秦汉时的“吉语”、“成语”、“祝辞”印。

从狭义上区分，一般是指起始于宋代的诗词文赋类的印章。

闲章内容是“包罗万象”的，粗略归纳，大致有以下的几类。

一、诗词类。

由于印面大仅枣栗，故多是摘诗词中的精彩名句。

若明汪泓所刻“半潭秋水一房山”、汪高垲所刻“闹红一舸”之类。

二、文句类。

也多是指录古来文土妙言或自出心声。

当然，也有以全文人印者，如清周芬即在方寸的印石上不厌其烦地刻了李白《春夜宴桃李园序》的一百十七个字，字若芝麻，很是粗工。

三、箴言类。

文人好以警句自励、自律。

若明苏宣刻有“君子有常体”、清张宏牧刻有“动正用和”。

四、吉语类。

文士也多撷以人印，若清赵次闲刻有“永受嘉福”，清蒲华有“愿花长好月长圆人长寿”印，清吴昌硕刻有“美意延年”等印。

五、记事类。

若近人杨度尝请齐白石刻有“前生浙江杭州观音寺僧圆净”印。

六、寓意类。

此类印非用者道出，每不可释解其心结。

如大画家陆俨少上世纪50年代被错划“右派”，为表明其受国本旨及冤屈心情，曾令笔者刻有“越人”、“我自爱桐乡”等印。

七、述志类。

此类印或为人，或为艺，多有座右铭的意味。

又如明归昌世刻有“闭门读奇书开门迎高客出门寻山水”更是总结了生平志趣。

八、诫谏类。

这类印多为处世哲学中自我反省、自我警示告诫的文句。

清代上海籍的篆刻家王玉如尝刻有“勿因私仇使人兄弟不和勿因小利使人父子不睦”，更是直接到似是诲人，也似自诲了。

九、纪年类。

若清金冬心就使用过“龙年丁卯”的印的，清赵次闲就刻过“丁亥生”、“猪”肖形的两面印。

大画家谢稚柳的“龙年七十九”，这类印在书画家中尤盛行。

十、履历类。

其中也包括里籍等。

如清邓石如就刻有“家住灵岩册下香山溪边”印，赵时枫刻有“家住灵岩册下香山溪边”印，赵时枫刻有“祖籍隶慎国今居六代都”印。

十一、生肖类。

以生肖图案作印是近今风尚，一般为书画家钤记用。

十二、鉴赏收...

印石篆刻除了姓名外一般一般刻什么字

名章就是标明作者姓名。

闲章指除了姓名、斋室、职官、藏书印等以外的印章。

除刻吉语外，还常刻诗句、格言、自戒之词等。

艺术家，一般都有许多印章。

除姓名、字号用章外，其余印章，在印学上都统称为“闲章” 闲章由于方寸的局限，不能精描详述，更不能像散文样长篇抒情叙事，闲章只能凭靠篆刻家的才识，出语新颖，简洁典雅，可以直言剖白，也可以隐言折射，或摘引或自创诗词文句、警言吉语、牢骚趣话，尽兴自娱自乐，其高雅俚俗，自能从字间透出。

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请问如何欣赏印章（篆刻）

中国印虽无书法之挥洒自如，少绘画之色彩明暗，却另有一种古朴和浑厚情致，其间，更是蕴含着中国人特有的审美情趣和丰富哲理。

艺术大师丰子恺曾说过，篆刻（中国印或印章）艺术是“经营于方寸之内，而赏鉴乎毫发之细，审其疏密，辨其妍媸”。

所以“书画同源，而书实深于画，金石又深于书”。

欣赏中国印章可从两个方面，一为中国印的艺术美，二为中国印的材质美，前者为主。

通常，印艺之美则可分化成四个部分：印文、印款、印谱以及印饰。

印文的鉴赏 鉴赏印章文字，先要把握艺术表现手法的特征，如书法、章法、刀法，再要体会印文内容中蕴含的情趣、意味，综合起来细细品鉴、慢慢欣赏。

书法 历来有成就的印艺家对书法都十分重视，“无一讹笔”是保证印文具备鉴赏价值的重要前提。

书法是写字的艺术，如果连字都不能识读，还有什么艺术鉴赏可言。

印章之所以被历代知识阶层推崇、喜爱，也正是由于他的难能、他的艰涩所带来的挑战和诱惑。

垂手可得的东西不具备挑战性，也没有诱惑力，更谈不上鉴赏价值。

而对于鉴赏者来说，识篆就成了一件首要任务。

章法 印文章法就是字与字、行与行之间的位置安排和整体布局的方法。

符合情理的章法能给人以高品位的享受，不合情理的章法明眼人一看就知道底蕴不足甚至是冒牌货。

章法的基本要求是平衡、老实、大方、端正，汉印章法大多根基于此，进一步要求自然生动、别饶情趣，这样才可供协商、玩味。

刀法 古人凿铜刻玉，力艰功深，其过程较为复杂。

佳石极宜受力，一如良纸之受笔墨，铁笔所行之处，石屑纷披，呈现出天然崩裂的效果，留下的线条痕迹具有古拙苍劲的金石气息。

刀法大致可分为两种：冲刀和切刀。

冲刀行进爽快，一泻千里，很像书法中一拓直下的笔法，能表现出雄健淋漓的气势；切刀则行进较慢，用短程碎刀连续切成，一步一个脚印，犹如书法中的涩笔，能表现出遒劲凝炼、厚实稳健的气象。

有时两种刀法结合起来使用，效果更佳。

情趣和意味 我们知道，历代许多文学家、诗人、书画家都对印章情有独钟，许多印人同时也兼工诗书画，他们常常取用一些典故成语、诗词佳句或者俚俗语言作为闲章内容，往往能出奇制胜，饶有情趣和意味。

当我们鉴赏到这类语句时，也会觉得分外的有滋有味、兴趣盎然。

在中国，印章石历史很是久远，从古至今，印章石一直为文人术心灵和思绪的寓体，陆游有诗云“花如解语嫌多事，石不能言最可有”，印石以其特有的色、纹、韵、刚、柔、形，无言地传文达意，以无声现有声。

早在战国到西汉时期，就开始用滑石制印，但石质粗劣，只用于殉葬。

后出现了古代玺印，多以质坚耐久的铜玉为材料。

元末，浙江的著名画家王冕，用花乳石自刻印章，这可说是印章石挤身艺术之林的开始。

明代中期，文彭在南京于意外中得到四筐用来制作妇女首饰的青田冻石，试着自刻印章，自此在文人中兴起了篆刻艺术。

经过数代，印章石料日益丰富，载体多样，形式各异。

这其中以寿山石、青田石、昌化石和巴林石最秀。

[历代玺印名称的变迁]：秦以前，无论官，私印都称“玺”（也作”钤” ）秦统一六国后，规定皇帝独称“玺”，臣民只称“印”。

汉代也有诸候王、王太后称为“玺”的。

唐武则天时因觉得“玺”“死”同音，改称为“宝”。

唐至清沿旧制而“玺”“宝”并用。

汉将军印称“章”。

之后，印章根据历代人民的习惯有：“印章”、“印信”、“记”、“朱记”、“合同”、“关防”、“图章”、“符”、“契”、“押”、“戳子”等各种称呼。

[古代印章的起源]：中国的雕刻文字，最古的有殷的甲骨文，周的钟鼎文，秦的刻石等，凡在金铜玉石等素材上雕刻的文字通称“金石”。

玺印即包括在“金石”里。

玺印的起源或说三代，或说殷代，至今尚无定论。

根据遗物和历史记载，至少在春秋战国时代已出现，在战国时代已普遍使用。

起初只是作为商业上交流货物时的凭证。

秦始皇统一中国后，印章范围扩大为表征当权者权益的法物，为当权者掌握，作为统治人民的工具。

[古代玺印的使用]：汉以后，纸的运用比较普遍，印章才采取蘸水印色以后，钤盖在纸上的形式，后来又有了印泥。

在这以前，文书大都写在竹木简牍上，为避免简牍散失，密封文书内容，就在写好的简牍外，再加上一块挖有方槽的木块并用绳子捆扎，把绳结放入方槽内，加上一块软泥，用印在泥上按捺出印文。

这种于是干后硬化的软泥，就是今天我们看到的“封泥”。

用于按捺软泥的印章，白文显得清晰，钤在纸上则朱文印为佳，因此大古印的白文为多。

另有一些特大的印，上面可插入木柄，是专门用来烙在马身上作为印记的，也有可能为大件物品发送的封用印记。

[古玺印是怎样流传下来的]：传世的古代玺印，多数出于古城废墟、河流和古墓中。

有的是战争中战败者流亡时所遗弃，也有在战争中殉职者遗弃在战场上的，而当时发动机惯例，凡在战场上虏获的印章必须上交，而官吏迁职、死后也须脱解印绶上交。

其它有不少如官职连姓名的，以及吉语印、肖形印等一般是殉葬之物，而不是实品。

其它在战国时代的陶器和标准量器上，以及有些诸候国的金币...